GINO VENERUSO

Forme e colori sotto vetro
La Provincia (Quotidiano della Città di Cosenza)

Pensieri sotto vetro.

Simboli e totem rinchiusi, immobili, eterni.

Concetti semplificati fino all'essenza: solo forma e colore. È un mondo astratto e affascinante quello di Gino Veneruso.
Dietro la leggerezza e la semplicità delle opere c'è la perizia dell'artigiano e la creatività del designer, la vena artistica confluisce nelle esperienze professionali passate di Veneruso, si integra e si completa.

«Si tratta di un'attitudine alla sperimentazione di dettagli mi­nimi di un materiale riciclato che appartiene alla produzione semi-industriale e al design decontestualizzato e trasformato in un panorama in bilico fra il sogno e l'acuta astrazione della mente, che assembla le forme in virtù di una continuità manuale e artigianale che tenta di innovare e organizzare il sistema dei segni in una rinnovata apertura ontologica».

Giochi geometrici, incastri di forme e di colori, una tecnica che supera la pittura e approda ad una personalissima interpretazione della tela che contiene altri spazi, che diventa teca: custodisce, conserva, mostra.

« È una ricerca formalmente astratta, di tipo architettonico nella quale gli elementi figurali vengono distribuiti secondo regole interne di simmetria e di equilibrio in uno spazio che privilegia la piccola struttura, quasi il retablo, e realizza uno schema iconografico che pare insorgere da una matematica precisione il cui risultato informa una particolare percezione estetica».

Le opere di Veneruso sono rappresentazioni essenziali del mondo dell'artista, rimangono fuori da ogni contesto, sono "oggetti estetici" in cui si può idealmente entrare, suggeriscono atmosfere silenziose e calde.

«Come in rifugio nel quale una misteriosa operazione alchemica trasforma gli oggetti trovati in costellazioni, segni e disegni di una vibrante percezione visiva che suggerisce un intreccio analitico elaborato in una dimensione originaria, scarnificata, spoglia del superfluo ed essenziale».